汪大少一時間有點接受不來，感覺十分荒謬。
“做個好導演，需要多強專業性，我略有所知，安總您是不是有點太想當然了？”
“您沒忘記我的上部系列片吧？”
安曉芳悠然而笑，顯得十分自信。
“郭導有什麼專業性可言？”
人家背刺小鮮肉多專業啊？哥能比？！
汪言記得安曉芳的輝煌戰績，她把一位作者推到導演位上，拍出一個大爆的系列片，名動江湖。
但是，汪言認爲，此時的情況不一樣。
虛頭巴腦搞無病呻吟那一套，歷來都是四爺的專長，影視或者文字，只是載體不同。
只要有人幫忙把關，壓力並不大。
作爲原作者，沒有人會比他更能把握住人物感情與故事脈絡。
三大知名作者導演，導自己的作品都比較成功，是一個很好的例證。
而且，人家有30億粉絲，只比科密少一半，出任導演可以最大化炒作，並且用粉絲拉動票房。
誰認識汪言是哪根蔥？！
炒作沒意義，又缺乏專業技巧，更沒有自家團隊，甚至本子都是改編自別人的作品……
以上種種，都是客觀存在的劣勢。
並且，在主觀上，汪言並不需要用導演來出名。
不，不止是不需要，甚至很抗拒。
作爲一個掛b，那麼高調幹什麼？！
安安靜靜的花錢，做一條博愛的舔狗不好麼？
別的屌絲是跪舔，大少歷來都是真舔，根本不稀罕出名做大導演。
真出了大名，反而不美，曝光度太高容易被人挖底。
權衡片刻，大少果斷拒絕。
理由很清晰，但安曉芳仍然沒放棄。
“汪總，您的顧慮都對，但是，您同樣有別人都不具備的優勢。”
汪言直皺眉，卻沒打斷她。
“首先，我們的情況很特殊。
您的本子太細了，而且就好像腦海裏有成片一樣，您完全知道您想要的效果是怎麼樣的。
我們找導演，放不放權？
放，人家就要二次創作，添加進去自身的想法、用自身的敘事、描繪自身的審美。
不放，有點水平有點心氣的導演都不會接，咱們只能找個新手，或者接不到正經戲的庸人。
您願意被人毀掉心血麼？”
汪言沉吟不語，感覺這確實是個難題。
導演太好，容易拍跑偏。
大少心心念唸的國師，就是那麼個給啥本子都能拍成美術片的主。
其餘的名導也都差不多，自我表達意識太強烈。
否則以10級系統的可怕工資，多花2000萬請國師，甚至多花一個億請諾蘭，請不起麼？
真是不能請。
但是，請爛導演或者新人……真就是拿心血開玩笑。
有些眼高手低的貨，照着別人的電影抄，拍出來的都是一坨屎。
比如……
咳咳！這事兒不能亂比如，太得罪人。
總之吧，確實兩難。
安曉芳多會察言觀色？
意識到有機會，馬上趁熱打鐵。
沒有人比您更瞭解劇情，我甚至感覺您的腦海裏已經有半成品的影片，照着來嘛！
我看劇本都能看到畫面感，真的很難得。
找個人幫您畫分鏡頭劇本，3個月時間您慢慢調整，到時候給您請一個經驗豐富但沒什麼天分的副導演，您負責指揮，他負責拍，難麼？
您只管提要求，讓副導演和攝影去實現。
感覺不對就再來一條，數字攝影機又不花膠片錢，怕什麼？”
汪言苦笑：“安總，您怎麼總愛攛掇外行去當導演啊？”
安曉芳搖搖頭，表情很慎重。
“我不會拿投資開玩笑，實在是您的本子太顯細節了，真要是能把分鏡頭劇本畫出來，栓條狗在監視器後面都能拍好。
汪總，您是天才，您自己可能沒有意識到，但我以25年從業經歷保證——
您是一個拍電影的天才！”
天才個粑粑！
汪大少心裏太有b數了。
最開始寫劇本的時候，丫是按照原版劇本直接照抄的，但是又額外增添許多非必要的描述。
而那些描述，相當於把原版魔女成片裏的細節，轉化成爲了文字。
安曉芳講的“畫面感強烈”，便是因此而來。
直接照着畫面扒，能不強烈？！
安曉芳因此而產生誤會，汪言可不會當自己是真的天才。
不過有一點她沒說錯——單論本片，汪言確實比誰都更有發言權。
只是劇本就已經八易其稿，最終的成片更是在腦海裏幻想過無數回，把汪言自己都爽得飛起。
從拍攝的角度來講，汪言確實有把握拍出想要的東西。
所以，到底要不要接受安曉芳的提議呢？
汪言正遲疑着，安曉芳又在天平上放下最後一枚砝碼。
“如果您因爲某些顧慮而交出指揮權，最終讓《魔女》與沒能站到您心裏的那個高度上，您會不會爲此而遺憾終生？”
這句話，終於徹底打動汪言。
大少不怕虧錢，就怕花了錢、費了精力，卻沒能拍好魔女。
王庭娛樂需要它，傅雨詩更需要它。
而且，親自拍一部經典出來，多好玩？！
單純的花錢消費已經很難讓汪大少感到爽了，他需要更多的成就感與榮耀感。
微一沉吟，汪言下定決心。
“麻煩您幫我聯繫幾個有靈氣的青年導演吧，具體怎麼做，我需要時間考慮，面試完咱們再談。”
雖然沒能立即完成目標，但是，安曉芳反而更欣賞汪言了。
謹慎，是富家大少最難得的素質。
更爲可怕的是，汪言在謹慎的同時，又不失魄力。
怪不得能把王庭娛樂做得那麼強！
暗暗感嘆着，安曉芳欣然點頭：“好，我馬上發動人脈，給您挑副手！”
看來，她是已經認定汪言會做這個正牌導演了。
汪大少笑笑，既不糾正，又不拒絕，沉穩如山嶽。
……
轉場的時候，傅雨詩鼓起勇氣，小聲問：“汪汪，你到底做不做導演啊？”