因爲再過不久，第17屆肖邦大賽的正賽就要拉開帷幕了。
9月12號下午14:00，肖邦研究院召開了一次記者會議，主持會議的是本屆評委團主席拉法特.布蘭哈諾。
這是正賽的第一預熱，也是賽前的傳統。
按照慣例，布蘭哈諾要面對來自各國記者的採訪，雖然都是些老掉牙的問題，但秉持着一絲不苟的肖邦精神，布蘭哈諾必須帶領着團隊完成這場記者會。
記者會的現場佈置的很有人情味，發言席上伴着一個卡通的肖邦玩偶，布蘭哈諾就坐在正中央。
他在回答問題的時候不苟言笑，但時不時拿起玩偶擺弄一下的行爲還是讓衆多臺下記者可以感覺到這個被外界傳聞的過於嚴肅的鋼琴家也有可愛的一面。
米國記者：“拉法特先生，現在肖賽已經是全球最權威的鋼琴大賽之一，請問1927年舉辦第一屆的契機是什麼？”
布蘭哈諾：“1927年的時候，當時世界上已經有了許多出名的肖邦演奏家，他們以不同的方式去演奏肖邦的鋼琴曲，而這些鋼琴家們希望能對波蘭的文化有一個更深入的瞭解，以便幫助他們更好地詮釋肖邦的音樂。”
“當這一需求被波蘭人發現後，便出現了第一屆肖邦鋼琴大賽。”
“我們需要幫大家找到‘原味’的肖邦。”
荷蘭記者：“關於您提到的——原味肖邦，請問標準在哪裏，是指對於肖邦自由速度的把握嗎？”
布蘭哈諾：“這個問題沒有絕對的標準，每一種音樂都有其各自的特點，這不是任何的科學分析可以講清楚的事情，這與音樂的精神內涵有關係。”
“肖邦音樂的最大特點在於音樂中的時間進行，這裏面有一種特殊的精神解讀，同樣的一首圓舞曲，兩個優秀的肖邦演繹者會用不同的方式來演奏，但呈現給我們的音樂效果絕不可能一樣，或許其中一個會在譜面時值上做一些延長的處理，而另一個會在整體的節奏律動上下功夫，但無論他們如何理解演繹，最終都逃不開關於音樂在時間上的進行。”
“而想要感受肖邦音樂的速度就必須要抓住波蘭音樂的精神內涵，肖邦在波蘭民族音樂的薰陶下長大，他的音樂裏有一脈相傳的波蘭精神。
德國記者：“那麼我們能否說‘評判肖邦作品的演繹’，其實是存在一個硬性固定標準的？就是您剛剛提到的波蘭精神。”
布蘭哈諾：“不不，其實所謂的抓住波蘭音樂的精神內涵就是接近肖邦，走近肖邦，你知道‘肖邦和他的歐洲音樂節’，其實應該更名爲‘肖邦與他的世界音樂節，’因爲我們一直都在尋求對肖邦的創新解讀，除了今天出現的已經非常有趣的演繹版本之外，我們還想看到更多的‘可能性’。”
“如今，對肖邦音樂的很多新發現，其實來自遠離波蘭的華國、曰本等亞洲音樂家。”
“一味的模仿，是對藝術的扼殺。”
德國記者：“感謝您的解答，不過說到這一點，似乎本屆大賽的預選賽階段就出現了一個來自亞洲的年輕鋼琴家，他就是用一種復刻般的模仿演繹了各個時代鋼琴大家的肖邦，對此您怎麼看待？”
德國記者的話讓在場不少人一時間都想到了那個前一陣在卑爾根音樂節上出盡風頭的華國青年演奏家。
片刻。
布蘭哈諾笑了笑：“那是個有趣的年輕人，我們必須得接受任何一屆比賽都會有一些別緻的人物出現，就像第五屆的安德烈.柴可夫斯基，第十屆的安傑拉休伊特，他們的出現或許讓評委們頭疼，但也會讓本賽本身變的更加有觀賞性。”
德國記者：“那麼您的意思是他的這種做法符合評委團的評判標準？”
布蘭哈諾頓了頓：“預賽的情況是這樣的。
“這個環節沒有那麼複雜，我們只需要篩選出具備基礎技術素養的選手。”
“這個階段出線的名額很多，能達到最低要求的演奏者都可以晉級正賽。”
曰本記者：“拉法特先生，據調查統計近幾屆肖邦大賽的公開賽入圍小名單中，來自亞洲的參賽者所佔比重越來越多，這一屆更是有34名亞洲選手晉級，首次在晉級名額中超過了歐洲，這一趨勢是否說明亞洲整體的鋼琴發展水平已經有了超越歐洲的勢頭？”
布蘭哈諾：“這個問題我很難回答，但不得不承認越來越多的亞洲鋼琴家在世界各地的舞臺上展露頭腳，這是整個行業的幸事。”
隨着記者們的一個有一個問題，四十五分鐘的記者會很快就過去。
最後，一名來自法國的記者問道：“如今越來越多的音樂會都開始嘗試網絡直播的方式，肖邦大賽是否也會根據網絡時代做出變化？”
對此布蘭哈諾也表達了自己的看法：“就像剛纔提到的，現代人的生活方式已經給古典音樂的發展帶來的機遇，雖然我是一個比較老派的人，但當我們真的需要做出一些改變的時候，我們會聽取更多年輕人的意見想法。”
喧鬧的掌聲下，第十七屆肖邦大賽的第一波預熱結束。
當天晚上，這場記者會便傳遍了全球的古典音樂圈。
五年一段的鋼琴屆盛事就此拉開了最後的倒計時。
9月16號，距離選手報們前往華沙報道的時間還剩13天。
卑爾根。
小鎮。
秦鍵在結束了上午的第二輪曲目練習後，中午一點半離開了小屋二樓。
離開之前他洗了個澡，換了身乾淨的衣服，還順便颳了個鬍子。
接着開上了老酒保的老爺車，去向了卑爾根機場。