筆趣閣 > 現在我想做個好人 >第五百九十一章【二號種子,最終剪輯】
    梁坤在《疾速追殺》劇組的工作情況,格里格-伯蘭蒂會定期向華納公司的高層彙報。這是華納要求的,很多人想知道梁坤到底有多厲害,能不能拍好動作片。

    他們對和梁坤合作最大的疑慮,就是他此前沒有執導過動作片。dc超級英雄電影不只是動作片,還是特效大片,梁坤的步子邁的有點大。

    結果梁坤把拍攝工作完成的非常完美,超出了所有人的預期。全劇組就沒有一個不服他的,尤其兩個副導演、攝像師和製片人格里格。

    主創們都挑不出梁坤拍攝的毛病,學到了不少東西。

    梁坤雖然只是b級導演技能,卻學習了邁克爾-貝和克里斯托弗-諾蘭兩位大導演的拍攝手法。他想要升上a級,只需要積累經驗。等他拍一部大製作電影,把拍大片的知識在系統的輔助下融會貫通,應該就差不多了。

    演員們則佩服梁坤的演技,雖然男主角的文戲不多,卻依然出彩。梁坤有多入戲大家看得很清楚,他給人感覺不是在表演,他就是那個殺手!

    和他對戲的幾個演員,甚至表示自己感受到了梁坤身上散發出的一股殺氣。哪怕知道不會受傷,和他拍動作戲壓力也很大。

    基努-裏維斯的電影,絕對不會讓觀衆覺得難受。他的表演並不用力,不像“小李子”各種表情偶爾用力過猛。他演的角色多少有點本身的氣質,有點嚴肅,有點憂鬱。

    梁坤明顯比基努演技好,他把這個殺手演活了。他能用眼神和肢體語言,讓人感覺到約翰-威克的情緒波動。他的殺性很大,卻不是一個莽漢,在做事時可以冷靜的思考。同時他又有着自毀傾向,看淡生死,他活膩了。

    表演技能升到a級後,梁坤演什麼都不會太差,除非這個角色的設定有問題。

    華納高層開始把梁坤當做合作導演中的二號種子選手,一號種子當然是諾蘭。

    梁坤肯定是比不了諾蘭的,因爲《黑暗騎士》的北美票房高達5.52億美元,這一成績在排行榜上僅次於《泰坦尼克號》。

    電影的全球票房即將突破10億美元,超過了2007年的《加勒比海盜3》,排名歷史第五位。本片距離《哈利波特與魔法石》的9.74億票房也只差一千萬。

    全球還有很多國家可以貢獻票房,《黑暗騎士》的全球票房破10億隻是時間問題,這意味着他們會升到歷史第四的位置。

    華納看好梁坤的潛力,他將來未必不能拍出票房超高的電影。格里格彙報說他拍《疾速追殺》不只是速度快,質量還很高,沒有多少廢的素材。

    這是電影故事簡單的好處,劇情就這麼些,一條主線貫穿到底。而且電影除了中槍飆血的鏡頭外,根本不需要做特效、後期處理。這種片子只要主角身手不凡,導演就是想慢慢拍,也慢不下來。

    梁坤爲了追求真實感,動作戲全是實拍,連威亞都沒怎麼用到過。

    他在夜總會把一個壯漢扛起來扔下樓的那段戲用了威亞,是分開拍的。他先扔對方出去,然後切換鏡頭,拍臨時演員摔在樓下的鏡頭。當然演員不是真的從樓上摔下來,是從矮桌子上往下跳,倒地意思一下而已,沒人受傷。

    電影就是一場視覺魔術,後期處理一下,把兩組鏡頭剪輯到一起,弄的像是人從高處摔下來並不難。

    電影拍完就要準備剪輯了。和華納的首次合作梁坤只負責初剪,沒有最終剪輯權。這早就在他的預料之中,所以一點不鬱悶。

    華納的態度一向是:“想要最終剪輯權?出門右轉,好走不送。”

    即便不給最終剪輯權,華納依然有能力僱用一線導演。雖說有理想有自信的導演都會希望由自己來剪輯作品,但放眼整個好萊塢,只要是和大公司合作,會堅持要求最終剪輯權的導演只是少數,而真正能獲得這項權力的人就更少了。

    大影業手握大資本,不愁找不到創作理念相同的導演來合作。他們首先要保障的是票房成績,其次纔是衝獎。

    華納正在將重心轉移到系列電影上,逐步減少了對中小成本藝術電影的投入。系列電影觀衆基礎深厚,故事套路好用,票房來得快,何樂而不爲?

    這幾年,除非是已經形成系列,華納出品的中小成本原創電影幾乎絕跡。包括浪漫愛情喜劇片、恐怖片、家庭片,這些類型片開始更多地轉向獨立製片。

    梁坤最讓華納滿意的一點,就是他在拿出《疾速追殺》劇本時,說有續集計劃。

    電影拍完,梁坤依舊過的很充實,一邊和格里格剪輯電影,一邊和泰莉莎在紐約的公寓過起了同居生活。

    泰莉莎聽梁坤的話一直沒再接新片,只是回澳大利亞度假,順便參加了幾個綜藝節目。她和父母的關係變好了,知道她在好萊塢越混越好,父母開始支持她的事業。

    他們沒理由不支持,泰莉莎賺回了不少錢,給父母在澳大利亞買了大房子。這孩子雖然不喜歡在家待着,但是表現的還算孝順。

    回美國後,泰莉莎立即到了紐約找梁坤。在搞定電影的剪輯之前,他們都待在紐約。

    奧運會過後,泰莉莎更崇拜梁坤了,覺得他是世界上最厲害的男人。兩人有說不完的話,哪怕一些話上網時聊過了。

    梁坤和格里格在剪輯時很有默契,除了一些小細節外,幾乎沒有分歧。梁坤想拍的就是純商業片,一部暴力美學的動作電影。劇情深度、討論人性之類的東西這片子統統沒有。

    當華納製片方緊握住最終剪輯權時,大多會從純粹的商業利益方面來考慮。在電影上院線時,時長越貼合觀衆傳統的觀影習慣,票房往往更賣座。二則是內容,在藝術影片中,越個人化和晦澀的情節,越容易遭到“剪刀手”。

    梁坤拍的電影裏壓根就沒有那些東西,都是觀衆愛看的內容。他執導第一部電影《忌日快樂》時就是這麼做的,派拉蒙的人覺得很棒,最終剪輯和他的思路完全一致。

    名義上樑坤沒有最終剪輯權,實際上他有,因爲製片人格里格對他佩服的五體投地。他不相信自己能比梁坤剪的更好,兩人商量着來就行。

    華納主要是讓他倆合作找感覺。第一部《疾速追殺》票房爆了的話,再拍續集肯定還是他倆合作。如果有導演能夠掌握住最終剪輯權,那證明導演本身已經是一塊金字招牌。梁坤年齡太小,華納找個人盯着不是看不起他,是求穩的做法。

    初剪很快就完成了,質量像的最終剪輯一樣精緻,只需做好中槍效果的特效,簡直可以直接進院線。

    梁坤總共也就忙活了五週多時間,這是當年香江電影的製作速度。香江電影主要就是功夫片,一羣人打鬥不太重視文戲的時候,拍攝速度會快到驚人。

    文戲相當考驗演員的演技,不只是主角的。配角如果演的太差讓觀衆們齣戲,整部電影就都毀了。

    動作戲關鍵是打的漂亮,像郭……哦不阿杰,連續拍同一個類型的硬漢電影,照樣混成了b級片男神。

    動作片不愁沒有觀衆,哪怕這個演員總是一個演法。只要他會微笑、皺眉、瞪眼,就能以跳水運動員之軀,比肩郭達。

    格里格在剪輯之後,更佩服梁坤了,表示從沒見過比這更精彩的動作片。梁坤演的很酷,而且全是現實裏能做出的動作,沒有誇張,他一次也沒有吊威亞。

    之前華人演員拍動作片,走的都是靈巧路線,大半天打不死一個人,花樣秀操作。梁坤打破了這一慣例,僅一部電影就殺了116人,簡直是殺神。

    “我不管後面的事了,電影大概什麼時候上映?”梁坤問。

    “這個要看公司的人怎麼安排,你這部戲要上應該挺快的。”格里格笑道。

    “那我先去洛杉磯等消息了。”梁坤租的別墅很久都沒人住,車也扔在車庫裏很長時間。

    “你接下來準備幹什麼?如果沒有什麼事,不如留在紐約?”

    “我想去洛杉磯練習打網球,那邊的環境比紐約更適合運動。”梁坤解釋說。

    梁坤並不喜歡紐約,他在這裏的感受總是不舒服、壓抑。因爲紐約太擁擠、太老舊了,人口密度比洛杉磯大得多。

    據統計,紐約的常住人口密度爲每平方公里一萬人以上,這是擠到了什麼程度?

    更可怕的是,紐約大部分人住在四大外區,每天到曼哈頓上班。這使得曼哈頓工作日白天的人口數量幾乎比常住人口數量多一倍,達到了300多萬。而曼哈頓本身面積只有區區59平方公里,這個人口密度簡直慘不忍睹。

    梁坤只有在夢裏逛紐約纔會覺得舒服。《復仇者聯盟》的電影裏齊塔瑞人進攻地球,沒見他們打死幾個人,絕對是一個奇蹟。

    梁坤和泰莉莎並沒有分開走,一起坐飛機去了洛杉磯。

    不過樑坤大幅改變了造型,不會讓記者輕易認出來。他的易容術越來越精湛了,鬍子、髮型和拍戲時不同,就算熟人都很難認出……


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