諾蘭發現當一段戲不確定用什麼景別拍攝好時，梁坤總能提出合理的建議，比副導演牛B多了。不是副導演沒能力，而是梁坤強的離譜。
要是梁坤不吭聲，他們得商量很久，一遍遍的嘗試多個角度拍攝。
諾蘭的反應速度沒法和梁坤這種掛B相比，差距明顯，兩個副導演深有體會。演員們不知道，因爲梁坤是和諾蘭說悄悄話，不會搶他的風頭。
梁坤愛現，卻也有個限度，懂得適可而止。他大部分時間打醬油，除非諾蘭主動問他，他才說一點自己的想法。
在諾蘭的主場，哪怕他知道成片的一些畫面，也不能當着所有人的面大大咧咧的說出來。否則他不是來學習的，成來砸場子的了。
並不是梁坤現在執導的水平強過諾蘭，而是兩人拍電影的視角不同。
諾蘭只有劇本，腦子裏不像梁坤一樣有成片做參照，得摸索着拍。梁坤不一樣，他要是建議不對，系統輔助會讓他心裏不舒服。他的心裏一舒服，片場所有人都舒服了。
正常的拍戲過程是非常複雜的。世界上的好導演不多，就因爲只有少數人才擁有非凡的創造力。在華國，哪怕張義謀拍片也有着明顯的弱點，他是攝影出身，拍的畫面很漂亮，但故事講的不好。
老謀子一直有這個問題，拍《紅高粱》時就是如此，拍《長城》時故事還是講不好。從故事性上來看，他甚至沒什麼進步。
《紅高粱》電影后半部分從秦川風情直接變成了抗日戰爭。故事畫風轉換之快，讓人措手不及，讓人疑惑前半部分和後半部分應該放在一部電影裏頭嗎？《長城》拍到一半他自己都快崩潰了，不知道後面劇情是啥。
《致命魔術》這部戲不好拍，諾蘭是一個典型的膠片控，而且他對IMAX攝影機也情有獨鍾，在電影場景上則喜歡實景搭建，所以能少用特效就少用。
選擇景別，演員的表演，化妝搞造型，各方面都得一遍遍的嘗試，找最佳效果。
只有斯嘉麗-約翰遜的戲份比較容易，她只要穿上性感的衣服，負責美就行了。對斯嘉麗來說，這個花瓶角色有點屈才，她太容易完成任務了。
她只有幾場戲能展現演技，比如安吉爾想讓她去博登那裏偷魔術祕訣，做臥底時的戲。她因爲安吉爾的魔術成功，很開心的親吻他，聽到安吉爾的話後臉色一變，對方再想親她，她偏頭躲開了。
在和諾蘭的一次次討論中，梁坤的“影視劇執導”技能快速提升，二月末升到了C級67%。
他是真的在認爲學習，爲新片《密室逃生》和《消失的愛人》做準備。
他拍看過的電影，和潛意識溝通，腦子裏有一些畫面，拍起來很容易。可如果他將來拍沒有看過的電影，真正原創的電影呢？
梁坤清楚，過分依賴系統的訓練輔助，對他來說未必是好事。
將來他拍沒看過的電影，腦子裏沒畫面的時候，可能會大失水準。那時他得像諾蘭一樣摸索，養成了怕麻煩的習慣，他一激動也許會變成邁克爾貝那種片場暴君。
他有B級學霸技能和聰明的頭腦，完全可以通過學習提升實力。將來哪怕他沒有系統輔助，沒前世記憶，照樣很厲害，那纔是正途。
梁坤學得會，他需要付出的只是一些時間罷了。
越是深入研究，梁坤越覺得想製作一部好電影真的很難。有劇本會拍攝還不夠，剪輯同樣是一門學問。導演拍的再好，剪輯不出一個好故事也是白搭。
對於電影，編劇是第一波創作，拍攝是第二波創作，剪輯是第三波創作，之後纔是最後呈現給觀衆的成片。剪輯是電影最後的一關，對之前的編劇和拍攝有着至關重要的影響，做不好會搞出令人莫名其妙的閹割版電影。
梁坤發現了諾蘭的許多優點。一是他拍電影用心，會不停的思考。二是他會爲自己的電影找一個與衆不同的話題。三是進行有層次的敘述，在拍攝之前他已花了很多時間來寫故事。
有一點兩人的想法特別一致，新導演要打入電影行業，最有用的方式是找到一個劇本，把它堅持拍下來。找那個只有你可以拍，別人拍不了的東西，即使它不符合大衆的期待。
說白了就是在電影中“開腦洞”，讓你顯得很另類。諾蘭的剪輯方式與衆不同，梁坤的《忌日快樂》拍的是一個獨特的故事。
要不是看過成片，梁坤只在劇組看拍攝，絕對想不到諾蘭會怎麼剪輯。現在，他倆卻成了惺惺相惜的好友，非常欣賞對方。
諾蘭已經有了打算，下部片子說什麼都要邀請梁坤一起工作。有這種搭檔，事半功倍。
梁坤做演員還能客串副導演呢，其他演員就只是演員，還未必能演好。
諾蘭喜歡用合作過的演員，《盜夢空間》與《蝙蝠俠3》的演員陣容幾乎一樣。像囧瑟夫、湯老溼、歌迪亞、老管家、渡邊濂都經常在一起。安妮-海瑟薇後來也演了《星際穿越》，基裏安-墨菲更是四次參演諾蘭的影片。
梁坤只要演的好，肯定會和諾蘭合作不只一次。
他有多喜歡用熟人？
在《蝙蝠俠3》中，他找身高175CM的湯姆-哈迪演了反派貝恩，演的很沒氣勢。
貝恩全程帶着面具，對演技的要求並不是很高，完全可以找個身高190CM以上的壯漢來演，類似於權遊裏的“魔山”那種。結果湯老師穿着增高鞋就上了，還是比身高183CM的貝爾版蝙蝠俠要矮，這片的打戲嚴重拉垮……
不只諾蘭，劇組的人幾乎都相信梁坤是一個好演員，因爲休傑克曼和貝爾喜歡找他討論表演的細節。他們在一些細節方面做的不夠好時，梁坤能提出一些好建議。
斯嘉麗偶爾也加入討論，旁聽爲主，利用這個機會學習。
兩個男主角在片中狂飈演技，都很出彩。貝爾演了兩個人，休傑克曼則演了很多人。
貝爾可以清楚地演出雙胞胎兄弟細微的差別，在謎底揭開之前，給觀衆的感覺就像是博登精神分裂。
休傑克曼在這片裏更牛，他演出的是巨大的差別。他飾演了安吉爾、酒鬼演員還有複製體，無論哪個角色，在這片裏一點都不像“金剛狼”。
像貝爾這種人，在表演方面能和梁坤聊到一塊去，就證明梁坤有兩把刷子。
他倆談的來其實很正常，都有“戲瘋子”的傾向。
梁坤在國內練的是體驗派，和林家動、張國嶸都探討過如何更好的入戲。加上他有着“入戲”的特殊能力，在演戲時漸漸形成了自己的一套理論。他的路子比較野，好萊塢的演員聽了會覺得很新奇。
貝爾則是個標誌性的體驗派演員。這貨增肥增肌都是小兒科，沒有底線的減肥方法更恐怖，簡直不是爲了演戲，是奔着死去的。
貝爾除了和梁坤聊這部戲裏的表演外，喫飯時還會聊怎麼讓自己的身材變的像吹氣的一樣，忽胖忽瘦。
梁坤錶示自己以後也想嘗試不同體型的角色，請求貝爾分享“作死經驗”。其實，他是想爲自己將來體型大幅改變找合理的藉口。
他用紅色道具“身材調整器”就可以做到忽胖忽瘦，但如果說不出方法，別人會覺得奇怪。以後如果他演特殊角色增肥減肥，可以說是跟貝爾學的，掩飾自己開掛的事實。
休傑克曼也不差，舞臺劇出身演技精湛。他能演粗獷的金剛狼，也能演風度偏偏的暖男，還能演同性戀者，這次他演的也很棒。
演員有兩種，一種是演什麼像什麼，一種是把什麼都演成自己。第一種無疑是演技派，第二種一般稱爲本色演員。
本色演員並非沒有演技，好的本色演員表情和肢體動作也非常自然，感情真摯，讓觀衆有很強的代入感。這類演員如果碰到符合自己個性氣質的好角色就會大放異彩，甚至塑造出經典角色。“錘哥”克里斯-海姆斯沃斯就屬於本色演員。
梁坤要做第一種演員。他有預感，只要用貝爾的方式“作踐”自己幾次，他的演技會在好萊塢獲得廣泛好評，他的技能會突破瓶頸，從B級突破到A級。
梁坤不可能在《致命魔術》劇組一直學習下去，有其他事情要做。有一些事是他的責任，比如陪女友。
女友指的當然不是泰莉莎，梁坤讓她平時住在別墅自娛自樂就行，不用對她負什麼責任。但亞洲三個已經確定關係的女友不行。
進入三月份，孫藝珍想到美國來度假，可以在洛杉磯待兩週時間。
她和梁坤見面的機會不多，是三女中最少的，梁坤沒考慮就答應了……