一些武打方面的動作，只要雷炎指導的，他都很輕易地完成了，王軒都懷疑這傢伙之前練過。後面王軒才知道，這傢伙確實練過，乃是武術世家出身，以前家裏還在香江那邊開過武館呢。後面香江太亂，又回到內地了。
可能是熟讀《射鵰》的緣故，郭靖的角色，元華演得很好，臉上表情，肢體語言，心理，元華都演得很到位。
當然，不足之處也很多。比如元華在面對華箏公主時就放不開，表情很拘謹。演其他戲份，哪怕武打戲，元華都是兩三遍就過，可演和華箏公主的對手戲，元華是NG了一遍又一遍。
就連王軒都有些懷疑人生了。
“不是，元華，你怎麼回事？不就和李莉演個追逐打鬧戲嗎？你表情能不能自然點，都沒開始你就臉紅了是什麼鬼？”在NG了好幾遍之後，王軒終於忍不住了。
今天的戲份，其實並不算什麼難演的戲份，大體就是郭靖坐在地上喫烤羊腿，華箏從後面矇住了他的眼，他下意識地用手扒開這雙手，不料卻將油弄了人家一身，來人一聲嬌呼，嫌棄的撒開了手，正是長大後的華箏。
此時的華箏情竇初開，開始撩起了郭靖，說什麼都要將剛纔的油往他身上擦，兩人就這樣玩兒鬧似的跑了回去，後來兩人又在追逐中跑進了一處蒙古包裏面。
就這麼個簡單的戲份元華居然演不好，NG了好幾次，浪費了劇組很多膠片。雖說王軒並不在意這點膠片錢，可還是那句話，這個戲份真不難，NG幾次不可原諒。
“不好意思，王導，我我..我沒談過戀愛。”元華有些不好意思。
“需要你談過戀愛嗎？拜託，你對華箏只有兄妹情，一直把她當成你妹妹看待，演個兄妹戲你都演不好嗎？那後面你和黃蓉演感情戲咋辦？”王軒道。
眼見王軒要發火，不少人都噤若寒蟬。在公司的王軒看起來很溫和，可化身導演的王軒完全換了一個人，就跟個片場暴君一樣，沒幾個人不被他罵過的。
“王導，消消氣，元華畢竟是第一次拍戲，能有這個表現已經很不錯了。”最後還是一個老戲骨出來當和事佬。
“是啊，可能元華平時沒怎麼跟女孩子接觸過，放不開。這樣，王導，要不你先拍其他戲份，讓我來跟元華說幾句？”另一位老戲骨接口道。
“也行。”王軒點頭，拍其他戲去了。
今天拍的戲，其實是郭靖單獨執行任務，暗殺乃蠻族首領，搭弓射箭直接命中的戲。
當時，蒙古已經被鐵木真收服的七七八八，但依舊不能和當時的金國抗衡，所以那時還是以接受金國冊封爲榮。沒過多久，金國的兩個王子帶着1萬人馬浩浩蕩蕩的來了。
結果因爲這次金國只冊封了鐵木真和王罕兩人，於是同爲蒙古部落的奶蠻人不樂意，派出5萬大軍將他們圍了起來，強行討要冊封，如果不給，就讓他們所有人身首異處。
但現在只有一個神射手哲別，所以還需要另一個人來執行這個九死一生的任務，郭靖主動請纓，在經過一番比試之後，毫無疑問成了另外一個人選。
而這也是郭靖在蒙古時期的轉折點。至於郭靖和華箏的打鬧，不過是開頭戲罷了。
眼見元華和華箏的戲暫時一塌糊塗，王軒接受了那位老戲骨的建議，先拍其他戲份。至於元華，被那個老戲骨來到一邊，調教起來。
也不知道這位老戲骨是怎麼調教的，當天王軒拍了其他戲份，第二天再回來補拍郭靖和華箏的對手戲的時候，居然異常的順利。
只NG了一遍就過了。
“葛老師，您這是怎麼做到的？”王軒詫異了。
“很簡單，元華現實中有妹妹，我讓他把華箏當成他現實中的妹妹來對待就行了。”葛燁說道。
“感情替換？”
“對，這是演戲中經常用到的一種方法，叫方法派，比如你面對一個飾演你老婆的人無法入戲時，你就把對方幻想成你的老婆，效果不能說多好，但至少是有成效的。”
王軒點頭。
其實演戲有三大流派，第一種就是葛燁說的方法派，也叫感情替代，引導演員類似的情緒產生。
第二種叫做體驗派，從自我出發，生活在角色的情境裏。簡單來說，就是你飾演的是誰，就把自己完全代入那個角色，忘記自己現實中的身份，完全按照角色的真情實感去演繹。
這種說法聽起來簡單，但其實也是最難的。首先就要求暴露自我或許不想爲人知的性格。比如體驗派直男去演同性戀，他不能把自己僞裝成別人去模仿，而只能把自己內心中哪怕只有一點點對男人的好感拿出來給角色，真的用自己同性戀的那一面來示人。
其次要求相信情境，比如將一把假槍當成真的死亡威脅來相信，要求在情境中能下意識地反應，而不是設計好的表演，這種相信可比設計難得多。
最後還必須做許多功課才能讓角色的情境豐滿，讓一個虛構的情境如同生活一樣豐滿，其中需要填充的內容量是相當驚人的。
簡而言之，體驗派要做到：我騙起人來連自己都會騙到，我發起瘋來真以爲自己瘋掉了。
還有一種叫表現派。不強調從自我出發，而是強調在內心中先構建出一個“角色的形象”，強調模仿。同時表現派不提倡下意識生活在情境裏，而是強調“跳出來”拿捏和設計。
三種派系，體驗派最難，效果也最好。表現派次之，效果次之，方法派最容易，但效果一般，只能勉強及格。
王軒以前演戲，一直用的都是表現派。當然，其實王軒也會體驗派，但他一直不想用，因爲體驗派有可能會留下後遺症，入戲太深，出不來。
......