這也是一個年輕人，懷揣動漫之夢，但不想漂洋過海去太陽省發展。
餛飩姓楊，“餛飩”只是他對外公佈的藝名。
很多藝人就有連姓都是編的藝名，防止平時出行住店什麼的麻煩。
“虧你還是圈內人，網上的事，你也信？”efx特效組長鄧西朗一臉鄙視。
動漫部其實跟螢火城是相互獨立的，只是名義上掛靠而已。
外人不知道，餛飩他們這些人肯定是知道的。
“怪不得人家是老闆，平陽王很有魄力，居然放手讓我們幹，他只提供劇本，跟我討論劇情，別的一概不參與。”餛飩驚歎，感覺自己來對地方了。
只是一想到可能兩三年都在燒錢，沒法給公司掙錢，他就有點寢食不安。
士爲知己者死，雖然說公司照常發工資，成果如何跟員工沒太大幹系。
掙大錢了，老闆最多發點獎金。
虧錢了，員工不管，拿死工資，不用承擔任何風險。
但餛飩這類人有職業良知，有夢想，不能不用承擔風險，就不好好幹活。
“王老闆畢竟不專業，大概只是有個動漫夢，所以不插手具體事宜是明智的。”衛飛笑道。
雖然對王子安的放權很感動和高興，但餛飩也只是笑笑不說話了，他不擅於拍人馬屁，尤其要拍的人還不在跟前。
“它一定能走向全世界的。”餛飩對自己執導的動漫很有信心，因爲王子安給予他足夠的時間和製作經費。
當然，王子安說的目前沒那麼多錢，餛飩也理解。
有可能是王子安做爲老闆，說這些話的言外之意是讓動漫部在該花錢的時候花，該省的時候也要省。
這部動漫的製作經費大概是五六千萬，但也不是一下全扔出去，所以目前動漫部唯一的這個項目賬上並沒有五六千萬。
送走餛飩等人的王子安，隨後也回家去了。
螢火城的第一部動漫電影，涉及豐富的大宇文化背景，如果是在前世，對不熟悉國內文化的歐美觀衆會顯得不太友好。
但今世不一樣，不帶有大宇文化背景的影視作品，就不能稱爲世界級作品。
因爲全世界都在學習大宇文化，在受大宇文化薰陶，在向大宇文化靠攏。
前世國內大爆的動畫電影，在海外兒童作爲動畫電影主要受衆卻幾乎完全缺席的情況不會再出現。
當然，換做歐美的影視作品，在本土大爆，來大宇就不一定能喫得開了。
多數情況是折戟沉沙。
比如前段時間美利堅的一部北美大爆動畫電影，北美地區三十多億人民幣票房，來大宇上映，才兩千萬票房不到。
當然，發行也得背點鍋。
但客觀因素是這部動畫電影在大宇的知名度很一般，能在大宇取得好票房的海外電影，多是功夫片類型，不然大宇也沒頂尖發行公司去接手。
而大宇觀衆潛意識中已將“未評級”電影和“少兒不宜”內容相聯繫，所以即便有大宇家長對這部北美大爆的動畫電影有所好奇，看到“未評級”的標識也會望而怯步，勸退。
《南北之爭》在大宇的票房走勢，有點類似北美的粉絲電影——粉絲第一時間涌進影院，爲首周票房貢獻力量，但在後期影片熱度和口碑沒有大規模擴散的情況下，票房的走勢開始疲軟。
背後的原因，是影片還沒有創造出強烈的共鳴和共情。
爲什麼沒創造共情呢？
《南北之爭》在北美是一部成功的商業動畫，資料顯示，北美觀衆在上映當週對《南北之爭》感興趣的原因是：期待北美動畫、畫面特效精緻、主帥形象獨特、富有奇幻色彩等。從影片類型、畫面、人物形象和故事情節等方面激發觀衆走進影院。
但這些北美優勢在大宇就自動失去了，大宇觀衆本來就對美利堅南北戰爭沒什麼概念，自然也談不上其中的顛覆給北美觀衆帶來的驚喜。
《南北之爭》有伊凡卡老爹的朋友投資，老傢伙透過伊凡卡讓王子安幫忙分析問題，王子安沒吝嗇，給伊凡卡分析了一遍。
其中他提到最多的是文化隔閡這個問題，非常突出。
雖然有評論說大宇的影評人評論也不錯，說明文化隔閡不是問題，但王子安說，這個說法從邏輯上就很有問題。
影評人是對北美電影有興趣或者帶着任務去觀影的，和普通觀衆怎麼會一樣？
《南北之爭》帶有鮮明的美利堅特色，但在海外市場能否完美凸顯，就是一個尤爲關鍵的難題。
比如美利堅的笑話，帶有典故，可大宇人不懂美利堅的典故，怎麼去理解？
自古以來，好萊塢影片在大宇市場的文化“減分”很明顯。
但影片真正最難跨越的，還是好萊塢影片在大宇市場的影響力難題。
近年來好萊塢的古裝武俠片類型走弱，而大宇觀衆對好萊塢的英語類型片的興趣基本沒變，近幾年大宇主流電影市場關注度相對較高的英語片，依然是主打功夫題材的電影。
這幾年已有不少好萊塢電影進入到全球年票房榜前20，但這些電影來自大宇的票房收入平均不到1%，相比之下，同期的大宇電影基本在海外市場的票房收入佔到35%。
近十年明明是好萊塢電影商業發展最爲迅猛的十年，產出了很多幾十億量級的大片，然而在大宇卻並沒有完成突破，背後其實是好萊塢電影輸出和大宇觀衆審美髮生了偏差。
大宇觀衆希望看到功夫明星打功夫，但好萊塢電影的創作重點已經不在這裏了，而新的符合大宇觀衆審美的爆款類型還沒出現。