拿起粘裱在木質畫板上的白描稿，向南內心裏還是有一絲絲的緊張感。
這種感覺很奇妙，自從當初第一次上手修復一幅清代古畫時曾經有過這種緊張感之外，他已經很久沒有過這種體會了。
“緊張什麼大不了從頭來過好了。”
向南在心裏嘀咕了一句，心情迅速平復了下來。
隨後，他便像之前幾次一樣，拿起排刷蘸了蘸粘土稀糊，又在容器的邊沿颳了刮，將多餘的稀糊刮乾淨之後，小心翼翼地在白描稿上刷了一遍。
將白描稿整體都刷了一遍粘土稀糊之後，接下來，向南便沒再用大排刷了，而是改用毛筆蘸了蘸稀糊，往壁畫真跡上底色較深的地方，一遍又一遍地塗刷了起來，一直到白描稿上的底色與壁畫真跡上的底色幾乎完全一致後，這才停了下來。
但這還不是結束，向南又換了一支幹淨的毛筆，並沒有蘸取粘土稀糊，而是直接在白描稿上這裏塗塗，那裏擦擦，一直磨了好長時間，直到一旁的劉乙君都看得有些不耐煩了，他這才歇了下來。
將這幅上了底色的壁畫白描稿放在一旁等着它晾乾，向南又取過第二幅壁畫白描稿，繼續開始重複之前上底色的步驟。
等到第二幅壁畫白描稿的底色上完以後，第一幅壁畫白描稿的底色已經晾乾了，向南將它取過來，對照着壁畫真跡仔細察看了起來。
由於時光流逝，歲月變遷，這墓道上的壁畫底色已經開始變得深淺不一，因此，這對於壁畫臨摹師而言，臨摹的難度又上升了一個臺階。
不過，這對於向南來說，還不到讓他爲難的程度，他只是按照習慣，將上了底色的壁畫白描圖和壁畫真跡簡單對比了一番，沒有發現有什麼錯漏的地方後，便開始準備“上色”前的最後一步補形。
所謂“補形”，指的是壁畫白描稿上了底色之後，由於底色大部分爲半透明，白描稿上有些線條就會被遮蓋掉，爲了防止數據丟失，可以依原作所用的墨色線或土紅色線再重新勾勒一遍，以求造型的完整。
這一步做完之後，就可以開始上色了。
古代壁畫在色彩繪製中大多都是使用天然礦物顏料，其色彩的深淺由研磨顆粒的粗細決定，顏料顆粒粗則顏色深，顏料顆粒細則顏色淺。
而爲了表現色彩的歷史感、厚重感以及色彩的豐富性，則可以將顏料用膠調和，一遍遍地塗染疊加的方式來實現。
向南按照壁畫上的色彩區別，用工具箱裏將所需要的礦物顏料取了出來，然後開始調製顏色。
在調製顏色時，膠水的用量非常重要。
如果膠大了，上色後會起痂、發硬、折裂；而膠小了，上色後又會因爲粘性不夠而脫落。
向南也沒有自大地一>>第12頁本章節未完，請點擊下一頁繼續閱讀。